Maitani-Fan: Stimmen der Designer

Das IS Konzept, von Mitsuo Kawazoe, Assistant General Manager Produktentwicklung.

„Eigentlich kamen unsere Forschungs- und Entwicklungsabteilung und unsere Geschäftsabteilung fast gleichzeitig zu dem Schluss, dass diese Art von Kamera benötigt wird.“

„Noch während Olympus‘ eigene SLR-Modelle auf das Wechselobjektivformat beschränkt waren, begannen wir, den Markt zu beobachten, um zu sehen, wie beliebt Wechselobjektive bei den Verbrauchern wirklich sind. Und überraschenderweise haben wir festgestellt, dass viele Leute zu Beginn ein Kameragehäuse und ein Objektiv kaufen, danach aber nur noch selten zusätzliche Objektive wünschen. Mehr noch, die meisten von ihnen erwerben als erste Wahl ein Zoomobjektiv“.

„Wir haben verstanden, dass die Verbraucher nicht unbedingt eine Spiegelreflexkamera kaufen, nur um die Objektive austauschen zu können, sondern dass sie auf der anderen Seite wirklich gute Ergebnisse haben wollen. Wir kamen zu dem Schluss, dass es einen großen potenziellen Markt für eine Kamera gibt, deren Objektive keine Kompromisse bei der Qualität eingehen und die das Gefühl einer hochwertigen Kamera vermittelt, aber dennoch einfach zu bedienen ist.“

„Nicht jeder im Unternehmen war der Meinung, dass diese Art von Kamera der richtige Weg ist. Aber diese Skeptiker sind verschwunden. Die IS-Serie ist insofern außergewöhnlich, als sie die besten Kameraelemente – Gehäuse, Objektiv, Blitz usw. – zu einem perfekten All-in-One-Gerät vereint.“

IS-3000 – Größe und Gewicht

„Die IS-3000 sieht zwar etwas größer aus, aber wir haben versucht, dies durch eine so gute Balance auszugleichen, dass sie leichter wirkt.“

„Dieses Teil (gemeint ist ein schwarzer Streifen entlang des inneren Linsengehäuses in einem Schnittmodell) war früher aus Metall, aber wir haben es durch Kunststoff ersetzt. Normalerweise hat Kunststoff einen geringeren Präzisionsgrad, und wir standen vor der Herausforderung, die Kamera leichter zu machen und trotzdem eine hohe Präzision zu gewährleisten. Wo Präzision ein Faktor war, haben wir Metallteile beibehalten.“

„Ein größeres Objektiv ist natürlich schwerer, weil Glas selbst ein schweres Material ist. Und die Größe ist etwas größer. Aber im Zuge unserer Marktforschung gab es keine besonders negativen Reaktionen auf das größere Objektiv. Stattdessen äußerten sich die Kunden sehr lobend über das geringe Gewicht der Kamera.

Leistung des Objektivs

„Selbst wenn man von 35 auf 180 mm wechselt, bleibt die Fotoqualität vollständig erhalten. Die Bildqualität ist besser als bei herkömmlichen SLRs.“

„Was die Funktion der Objektive angeht, so habe ich die Erfahrung gemacht, dass die Leistung von Autofokus-Kameras im Allgemeinen etwas zu wünschen übrig lässt. Aber ich bin mit der Leistung der IS-3000 zufrieden. Je mehr man sie benutzt, desto bessere Ergebnisse kann man erwarten.“

Mju-Zoom. Tatsuya Suzuki, Assistant General Manager Produktentwicklung

„Pocket-in-Zoom“

Eine der größten Herausforderungen für Tatsuya Suzuki war die Entwicklung einer äußerst kompakten 35-mm-Kamera, die mit einem 2fach-Zoomobjektiv von 35 bis 70 mm, Autofokus und einer wetterfesten Konstruktion ausgestattet ist – und dennoch so klein ist, dass sie in jede Tasche passt. „Das Wort, mit dem wir dieses Modell beschreiben, ist ‚Pocket-in-Zoom'“, erklärt Suzuki. „Es soll eine Kamera sein, die nicht nur klein genug ist, um in eine Tasche zu passen, sondern auch leicht genug, um nicht zu stören, während sie sich darin befindet.

Suzuki leitete das mit der Entwicklung der mju:-zoom betraute Team im Forschungs- und Entwicklungszentrum des Unternehmens in Hachioji City. Center in Hachioji City, westlich von Tokio. Die Aufgabe, eine solche Kamera zu entwerfen, war verständlicherweise nicht einfach. Im Einklang mit dem „Pocket-in-Zoom“-Konzept musste die Kamera außergewöhnlich klein und dennoch leicht zu bedienen sein. Suzuki: „Wir haben erkannt, dass der Einbau zu vieler Bedienelemente den Benutzer verwirren kann. Daher war es für mich von höchster Priorität, komplizierte Funktionen zu vermeiden.“

„Wir haben für diese Kamera ein sehr hochwertiges Objektiv entwickelt, das eine Kombination aus asphärischem Glas und Hybridlinsen verwendet. Zusammen mit dem 200-stufigen Autofokussystem liefert dies die schärfsten Bilder und die bestmögliche Leistung.“

Ein schlichter Kimono mit Seidenfutter

Suzuki ist sehr stolz darauf, dass das Design der mju:-zoom ebenso robust wie raffiniert ist. „Unsere internen Tests haben ergeben, dass diese Kamera nur schwer zu zerstören ist. Und warum? Nun, im Japanischen gibt es ein altes Sprichwort, das besagt: ‚Ein schlichter Kimono mit Seidenfutter‘. Vor einigen Jahrhunderten, als die öffentliche Zurschaustellung von Reichtum als unehrenhaft galt, trugen wohlhabende Kaufleute teure Seidenstoffe, die in das Futter ihres Kimonos eingenäht waren, anstatt auf der Außenseite. So geht es mir auch mit dem Design dieser Kamera: Die wirklich guten Dinge sind nicht auf der Oberfläche zu sehen.“

„Der Objektivtubus ist zum Beispiel wasserabweisend beschichtet. Wenn das Zoomobjektiv in das Gehäuse eingefahren wird, wischt der Rand der Gummidichtung das Wasser ab, wie die Scheibenwischer eines Autos“, erklärt er.

“ Ich bin schon lange in der Kameraentwicklung tätig“, sagt Suzuki. „Aber ich bin der festen Überzeugung, dass nicht die Kamera den Star ausmacht, sondern die Menschen, die sie machen. Die Tatsache, dass dieser kleine Kerl einige sehr gute Grundfunktionen hat und viel Spaß macht – er lässt einen gute Fotos machen, ohne dass man über irgendetwas nachdenken muss -, macht ihn so besonders.“

(Text basiert auf einem Original Text von Mark Schreiber in Time, 1993)

IS-100, von Masaki Nagao, Chefingenieur Produktentwicklung

Die IS-100 wurde entwickelt, um all jene anzusprechen, die die einfache Handhabung und das geringe Gewicht von Autofokus-Schnappschusskameras zu schätzen wissen, aber dennoch die optische Qualität und die Kontrolle über das Motiv verlangen, die nur eine Spiegelreflexkamera bieten kann. „Grundsätzlich haben wir daran gearbeitet, sowohl die Größe als auch das Gewicht gegenüber den Vorgängermodellen um etwa 30 Prozent zu reduzieren“, erklärt Masaki Nagao.

„Um das Gewicht zu reduzieren, haben wir so weit wie möglich leichte technische Kunststoffe verwendet. Und wenn es die Präzisionsanforderungen erforderten, wurden bestimmte Metallkomponenten eingebaut. Auf diese Weise konnten wir die besten Eigenschaften beider Materialtypen in der Konstruktion des IS-100 vereinen.“

„Um die IS-100 leichter transportieren zu können, ist der Objektivtubus in das Gehäuse eingezogen, was das Gerät kompakter macht. Dies ist eine der Möglichkeiten, die Gesamtlänge des Gehäuses von 155 Millimetern bei der IS-2000 auf 110 Millimeter bei diesem Modell zu reduzieren. Während des Gebrauchs fährt das Objektiv auf seine volle Länge aus.

„Um die Größe der Kamera zu reduzieren“, fährt Nagao fort, „mussten wir die Anzahl der Teile verringern. So wurde die Anzahl der Elemente im Objektiv von 16 auf 11 reduziert. Um sicherzustellen, dass die fotografischen Bilder ihre hohe Qualität beibehalten, wird in der IS-100 eine asphärische Glaslinse mit großem Durchmesser verwendet – eine Linse, die bisher nur sehr schwer in Massenproduktion hergestellt werden konnte.“

Die Bildqualität wurde auch durch den größeren Durchmesser des Objektivs verbessert, den Olympus im Vergleich zu früheren Kameras um fast das 1,5-fache vergrößern konnte.

Um eine Spiegelreflexkamera zu bauen, die einfach zu handhaben ist und dem Benutzer dennoch ein hohes Maß an Kontrolle bietet, mussten die Konstrukteure die Mensch-Maschine-Schnittstelle der IS-100 völlig neu überdenken.

Die IS-100 ist mit vier Aufnahmemodi ausgestattet, die über einen großen Magnetschalter, die „Direct Mode Select“-Taste, schnell ausgewählt werden können. „Anstatt Blende oder Verschlusszeit zu wählen, kann der Fotograf damit die Einstellungen entsprechend den gewünschten Ergebnissen vornehmen.

So einfach die Bedienelemente auch gestaltet sind, die IS-100 verfügt dennoch über Funktionen wie Blendenpriorität und Spotmessung.

“ Ich denke, dass die IS-100 vor allem die Benutzer anspricht, die mit Kompaktkameras unzufrieden sind, aber gleichzeitig die einfache Bedienung und das geringe Gewicht schätzen“, so Nagao.

Während seines Studiums der Betriebswirtschaftslehre an der University of California, Berkeley, belegte Nagao einen Fotokurs vor Ort. Bald entdeckte er einen grundlegenden Unterschied in der Einstellung zu Kameras zwischen seinen Landsleuten und den Nutzern in anderen Ländern.

„Außerhalb Japans scheinen die Menschen mehr an den künstlerischen Aspekten der Fotografie interessiert zu sein“, stellt er fest, „daher bewerten sie die Leistung einer neuen Kamera eher anhand der Ergebnisse. In Japan neigen Fotofreunde dazu, eine neue Kamera anhand ihrer technischen Daten zu bewerten.“

Nagao ist zuversichtlich, dass seine neue Kamera die fotografische Leistung – und die technischen Daten – bieten wird, um die Benutzer in beiden Lagern zu überzeugen.

(Text basiert auf einem Original Text von Mark Schreiber in Time, 1994)

PEN FT Design Team – Toshikazu Koike, Yoshishisa Maitani, Katsuhiko Tsunefuji, Kunio Shimoyama, Muneaki Yoshida

Am 30. Juli 2000 untersuchten die Pen FT-Designer die Pen FT-Kamera, die in der Zeitkapsel versiegelt war, die auf der EXPO ‚ 70 in Osaka Japan vergraben wurde. Sie sprachen über die Geschichten hinter dieser Kamera…

Pen (1959) – die Fotografie populär machen

Maitani:
„Die Menschen hielten die Fotografie für etwas sehr Schwieriges und Teures. Damals waren Kameras für die Menschen so verwirrend wie heute Personalcomputer für viele Menschen. Mit der ursprünglichen Pen wollten wir also die Fotografie zugänglicher machen.“

„Es gibt eine interessante Statistik, die zeigt, welchen Einfluss die Pen-Serie hatte. Vor der Einführung der ersten Pen im Jahr 1959 lag der Anteil der japanischen Frauen, die eine Kamera besaßen, bei etwas über 1 %. Nach der Einführung der Pen EE im Jahr 1961 stieg diese Zahl auf fast 34 %.“

Pen F (1963) – eine neue Stufe in der Pen-Serie

Koike:
„Die Pen F war nicht nur die erste Halbformat-SLR der Welt. Sie war eine Kamera, die den Leuten wirklich den Kopf verdrehte. Sie hat alles verändert, was danach kam.“

Tsunefuji:
„Sie hatte nicht nur den ersten Drehverschluss – der Verschluss war aus Titan! Damals hat niemand Titan verwendet. Maitani kam auf die Idee, als er einen Artikel über die Mondrakete las, und sie mussten wirklich lange suchen, um welches zu finden. Schließlich gelang es ihnen, etwas von einer Firma zu kaufen, die Turbinenschaufeln für Düsentriebwerke herstellte.“

Pen FT (1966) – auch in den 90er Jahren noch gefragt

Shimoyama:
„Die FT hat nicht nur in Bezug auf das Design, sondern auch in Bezug auf die Materialien und die Produktionstechnologie neue Maßstäbe gesetzt. Der Verschluss, der Verschlussregler, die Federn und Zahnräder… er war ein metallurgisches Wunderwerk. In einer Ära der Präzisionsinstrumente war sie das ultimative Präzisionsinstrument. Es wäre heute unmöglich, eine Kamera wie die FT zu einem realistischen Preis zu produzieren.“

Koike:
„Maitani war ein echter Verfechter des Designs, und er war sehr gut darin, die Fabrik zu überzeugen, das zu tun, was nötig war.“

Maitani:
„Ich habe nur die Ideen geliefert.“

Shimoyama:
„Ja, und wenn es nicht klappte, bekamen wir alle Ärger.“

Eine wirklich originelle Kamera

Maitani:
„Es (die 60er Jahre) war das Jahrzehnt, in dem die „japanische Qualität“ endlich international anerkannt wurde. Aber es war auch das Jahrzehnt, in dem japanische Hersteller für die Herstellung von Nachahmerprodukten kritisiert wurden. Und genau da kamen wir ins Spiel – das war es, was uns auszeichnete. Wir haben uns verpflichtet, wirklich innovative, wirklich neue Produkte herzustellen. Sie mussten das besondere Etwas haben, die Verführungskraft, die ein wirklich originelles Werk auszeichnet. Das ist ein zeitloser Reiz.“

Koike:
„Zeitlosigkeit ist der Schlüssel zu dauerhaftem Erfolg. Und wir haben immer für den Weltmarkt entworfen. Als wir an der OM (1972) arbeiteten, ließen wir Besucher aus Übersee, die in der Forschungs- und Entwicklungsabteilung vorbeikamen, einen Klumpen Ton anfassen. Wir hatten buchstäblich Hunderte von Handabdrücken und Griffabdrücken herumliegen.“

Shimoyama:
„Vorlieben in Bezug auf Farbe und Form können natürlich von Land zu Land unterschiedlich sein, und diese müssen respektiert werden. Aber Design allein ist nie genug. Es ist die überlegene Funktion eines gut gestalteten Werkzeugs, die über die nationalen Grenzen hinausgeht. Nehmen Sie zum Beispiel die XA (1979). Sicher, das Design war radikal anders, aber es war die Funktionalität der Kamera – hochwertig, ohne Verschluss und ohne Gehäuse -, die sie wirklich auszeichnete. Wenn eine Kamera als Werkzeug erfolgreich ist, ist die Schlacht im Grunde genommen gewonnen – man hat ein Produkt, das ein internationaler Bestseller werden wird.“

Die Zukunft der Silberhalogenid-Fotografie

Tsunefuji:
„Ich denke, dass die Digitalfotografie auf kurze Sicht das Rampenlicht beherrschen wird. Aber als Werkzeug für ernsthafte Aufnahmen wird Silberhalogenid immer eine Rolle spielen.“

Shimoyama:
„Für mich ist das Wichtigste an der Digitalfotografie nicht das Medium selbst, sondern die enorme Zunahme der verfügbaren Bildinformationen, die es mit sich gebracht hat. Tatsache ist, dass Digitalkameras noch einen weiten Weg vor sich haben, bevor sie als ‚echte Werkzeuge‘ betrachtet werden können. Es ist eine Frage von Qualität und Quantität.

Englische Quelle